ROSEUM Arte Contemporáneo extiende la invitación a la exhibición individual de Emiliano Flores "Magma". La fecha es el día viernes 10 de Mayo a las 19 horas en Te. Gral. J. D. Perón 1719, Dpto 7 “A”, CABA.
"Magma es el recorrido que atraviesa mi experiencia en el norte argentino, donde los lugares, los colores, su gente, y mis sensaciones confluyen en paisajes reveladores. A partir de esta experiencia logré construir en mis cuadros portales que reflejan escenarios aparentemente estériles, que se pueblan de vida con la llegada de la mujer y la fecundidad del agua. Es por esto que el poder transformador femenino crea oportunidades para la renovación de la vida con sus respectivas variaciones." Nos cuenta Emiliano Flores, sobre esta serie de obras que estará presentando en nuestro espacio.
¿Se puede ser autorreferencial, y al mismo tiempo universal? Emiliano Flores nos demuestra que sí. Trabaja sus obras como viajes chamanicos buscando la luz. Por eso, sus imágenes parecen el resultado de rituales en torno a los estados de la materia: texturas terrosas, espinosas de sus paisajes norteños, que remiten a aquellos del gran Enrique Policastro, pinturas vaporosas que visualizan los cuerpos etéreos de los seres animales y los humanos. No pinta objetos sino sus auras. Influído por las obras de el Greco, Tamayo, Lam y reivindicando la renovación pictórica del aduanero Rousseau, Cándido López o Fígari, él aborda lo popular como un regreso a lo universal, a aquella esencia que todos los integrantes del universo tenemos en común, aunque esté muchas veces olvidada. Emiliano Flores trabaja por capas de materia y atraviesa capas de sentido, va despojando las pieles, las máscaras de la ilusión, en busca del bit primordial. La dicotomía ausencia/presencia es superada por la conciencia. La figura es el fondo y el fondo es la figura. O a la inversa. No importa. Esas diferencias tal vez eran ilusorias. Todo es uno.
Emiliano Flores, nació en 1976 en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, Argentina. Hijo de madre Diseñadora y padre, Comerciante Textil. Desde chico estuvo en contacto con las colecciones, sus colores, estampados y sobre todo jablones. En 1994, comenzó a estudiar diseño gráfico en las Escuelas ORT. Realizó talleres de pintura con de Gabriel Mirocznyk, Juan Doffo, Ernesto Bertani y Diego Perrotta. Una vez desarrollada su obra realizo clínica con Víctor Chab y Carolina Antoniadis. Desde el 2010 y hasta el 2021 participó de proyectos de muralismo en la región CABA y AMBA, realizando trabajos colectivos e individuales. A partir del año 2015 comienza a viajar y entrar en contacto con comunidades de pueblos originarios en las provincias del Chaco, Formosa y Jujuy, con el objetivo de concretar un proyecto artístico de integración cultural, en el cual su aporte sería plasmar murales y realizar cerámicas naturales para el revestimiento de casas de adobe. Su obra forma parte de Colecciones Privadas Nacionales e Internacionales.
Invitación extendida: ¡Te esperamos!
24/04/2024